[亚洲熟女少妇综合图片区]青花纹样室内设计【博物馆室内设计纹样】

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现代室内设计中陶瓷青花元素的运用

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现代室内设计中陶瓷青花元素的运用

现代室内设计中陶瓷青花元素的运用

  陶瓷青花元素是浸透着是中国传统人文精神的文化因子,在数千年的中国文明发展进程中,被广泛应用于室内装饰艺术而历久不衰,形成了具有强烈“中国风”特征的清新淡雅、意味悠长的室内空间风格。下面来看看!

   1青花元素与室内界面设计

  室内界面包括地面、墙面和顶棚三大部分,它们决定着室内空间的基本形态和环境格局。界面材料的甄选、图案样式的确定和特定质感的表现,对于烘托室内环境氛围具有重要影响。设计师可以根据既定的室内空间结构,将传统的青花元素运用于具体的室内界面设计,通过材料选择、图式处理和色彩表现来塑造具有整体性艺术观感的空间环境效果。首先,直接选用青花瓷材,提升生活品质。青花瓷材以青花图样内嵌入釉里而外露于瓷面,又因绘制青花纹饰所用的钴料含有铁、锰等着色元素,由此形成了微带蓝紫、白里透青的整体色感,显得含蓄高贵而又典雅清新,容易融入周边环境而彰显出中国传统审美情趣的空灵境界。设计师完全可以用青花瓷砖来铺砌室内墙面和地面,通过晶莹高雅的青蓝色彩来渲染室内环境的传统韵味,体现主人不同一般的文化品位和底蕴深厚的精神追求。在宴会厅等大型公共空间,若选用青花釉面砖铺砌地面,加上炫彩灯光和斑斓鲜花的映衬,将会显得格外平润晶透,有效提升室内空间的艺术境界。景德镇的青花主题酒店就用青花瓷板修饰墙壁,突显出酒店端庄雅致的艺术内涵和富丽辉煌的环境氛围[1]。在卫浴小型空间,同样可以选用青花建筑卫生陶瓷来进行界面装饰,以传统文化元素增加空间的动感视效,消除沉闷乏味的心理感受,增添一些别样的生活情趣。其次,传承青花元素的文化意蕴,营造虚实相生的空间格调。青花元素的青白色彩体现了中国传统的美学观念和审美意境,白为显而青为隐,白为虚而青为实,白为疏而黑为密。二者形成对立统一的整体,白是青的辐射,青是白的浓缩,其间蕴含着玄妙精深的意韵之美,构建出一种时空无穷而意象无限的幽深境界。设计师可以借鉴青花元素来奠定室内界面的色彩基调,以青白色彩来表现深邃的意境,使现代空间造型与传统青白色调相生相融,使数千年的文化气息和人文精神流淌延续,从而形成一种穿越古今、虚实相生的意境。例如,2010年上海世博会江西馆就以兼有传统文化意蕴和地域文化特点的`青花元素为题材,以三个交互叠加而成的青花瓷容器构建展馆轮廓,以白釉青色的强烈视效体现出江西悠久的瓷器文化、全新的发展和“物华天宝、人杰地灵”的地域魅力。再次,挖掘青花元素的艺术精华,进行创造性的运用和抽象。青花纹样类型繁多、丰富多彩,以山水人物、花鸟书法、几何图案等较为常见,具有宗教信仰、礼制教化、吉祥祈福等不同的寓意,反映了我们民族历史时期的物质生活状态,也传递着独具特色的人文精神内涵。设计师要深刻领会陶瓷青花元素的神韵,根据现代室内设计的具体要求而进行高度的提炼和抽象,或原汁原味地引用一些具有强烈象征意义的青花纹饰题材,或分解青花元素并进行结构性的重组而形成别样的韵律美感,以此营造出传统艺术与现代设计相融合的室内环境。

   2青花元素与家具摆件设计

  家具和摆件体现着人们的文化品位,可以营造不同境界的室内环境,是室内设计的重要内容。陶瓷青花元素雅致大方、清新明快,能够通过对家具摆件的加工修饰而实现美感和功用的结合,为室内空间增添亮点。设计师要在室内家具设计和摆件布置方面,灵活运用青花元素,努力提升空间品味。首先,利用青花元素的内在寓意进行装饰。青花元素具有深厚的艺术内涵和独特的民族韵律,可以同金属、木材、玻璃、塑料等材质结合使用,根据桌椅台柜的形体样式而嵌入表面,通过局部的细节点缀而创造出无限的艺术魅力。特别是在木材家具中饰以青花元素,嵌入木料表面,尤能产生一种返璞归真的宁静之美,烘托出婉约大方的新中式风格。例如,以青花线条绘成龙凤呈祥、花开富贵、祥云朵朵等蕴含吉祥祝愿的图案,镶嵌于木门之中,就可以表达“出入平安”、“荣华富贵”的美好寄意。其次,利用青花元素的色彩特征进行装饰。青花无疑是一种局限很大的单色彩绘,但这又成就了青花独特的色彩特征——明亮的饱和蓝色中孕育着微绿或微紫的韵味,从而显得五彩缤纷、生气盎然。若在玻璃四周绘制青花图样,而在玻璃中心安置灯光,便能在光影映衬下形成蓝色青花的梦幻效果。2010年上海世博会江西馆就以投影方式,在展厅墙壁上映射出精美的青花图案。在电脑科技作用下,这些青花纹饰又随着参观者的肢体动作而千变万化,给人一种历史体感和奇幻动感交融互补的美妙体验。再次,利用青花元素的审美特性进行装饰。在室内家具和摆件设计中,若能将青花元素运用得当,就能营造出明快清雅的意境。不论是寥寥数笔的写意花草、长空飞鸟,还是细笔勾勒的人物山水、满幅图画,只要用色浓淡深浅比例得当,落笔粗细疏密错落有致,就能尽显高雅沉静之气,展露简朴莹澈之感,形成民族特有风格[2]。例如,在卫浴台柜上运用青花元素绘制一组简约儒雅的白底蓝花,就能传递出传统文化艺术的恬淡之美和灵动之气,其中既有水墨画作之追思怀远的心理感受,又有现代生活之温润华贵的情感表达,从而营造出现代形式美感与传统水墨意境相结合的空间格调。

   3青花元素与室内织物设计

  室内设计是统合形、色、光、质等要素而建构的有机整体,而织物则是室内设计不可或缺的重要方面。织物涵盖了室内设计的各个方面,具有柔软舒适的特性,对于烘托室内氛围具有重要影响。陶瓷青花元素典雅而古朴,符合我国社会大众的审美标准,其间蕴含的精神内涵亦为人们所珍视。如果将青花元素与室内织物结合,不仅能够产生美轮美奂的视觉效应,还能带来心旷神怡的精神感受[3]。因此,设计师要根据时代潮流的发展和大众心理的变化,在现代室内织物设计中创造性地运用青花元素,深刻把握陶瓷青花艺术的色彩表现方式、纹样装饰特征和审美文化底蕴,对青花元素的艺术精华进行抽象化和时代性的加工升华,设计出兼有传统意味和时尚风尚的室内织物。例如,百丽丝“青韵”时尚系列印花床品就对青花元素进行了现代化的演绎,以质朴的蓝白色彩、婉约的古典花型、浪漫的欧式卷纹突显出悠扬的文化情怀与高雅的艺术品位,因而成为深受人们喜爱的经典床品。

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青花瓷图案在当代可以运用于生活中哪些方面

您的问题,青花瓷图案在当代可以运用于生活中家居装饰、服装设计、文化衬托背景、歌曲、电影、教学、小说素材等多方面!,

元青花瓷的纹饰

元代景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新,弥补了形体上工艺粗糙的不足,使元青花更精美。
麒麟纹是元青花装饰中富有时代特征的题材之一,麒麟为传说中的祥瑞之兽,在元青花纹饰中其形象特征是鹿头、牛蹄、马尾,并常与花草、瓜果纹组合成画,也有与龙凤纹同时绘于一器的。
人物故事纹是元青花装饰中最为后人称道的装饰题材,与其他动植物纹样相比,绘有人物故事图案的元青花器物虽然较为少见,但几乎件件可称得上是稀世珍品。从已知资料来看,元青花上的人物故事图案主要见有“萧何月下追韩信”、“刘备三顾茅庐”、“蒙恬将军”、“文姬归汉”、“周亚夫细柳营”、“昭君出塞”、“尉迟恭救主”、“四爱图”等,此外还有一些难以分辨人物情节的图案。这些图案的故事内容多取材于民间喜闻乐见的著名历史人物故事,显然它与宋元时期话本小说的流行及元代戏剧的发达有着密切的联系,反映了文学艺术对元代陶瓷装饰工艺的深刻影响。
元青花装饰除主题纹饰特点鲜明之外,许多辅助纹样也有着独特的时代风格,其中尤以变形莲瓣纹和云肩纹表现最为突出。变形莲瓣纹是最能代表元瓷特征的辅助纹样之一,除元青花瓷之外,亦见于同时期景德镇窑的卵白釉、青白釉产品以及元代龙泉窑青瓷装饰之中,其画法一般以外粗里细的两道线勾勒莲瓣的轮廓线,每片莲瓣之间不相连,即留有一定的空隙,莲瓣内加绘有花朵、云朵、火焰或琛宝纹。琛宝也称杂宝,元代杂宝纹常以火珠、犀角、古钱、银锭、葫芦、莲花、灵芝等组成,但组合并不固定。这种变形莲瓣纹多装饰在器物的口边、肩或足胫部,有绘一周的,也有在不同部位多绘至四周的,但都不作主题纹饰。云肩纹又称如意云头或灵芝头,俗称大云肩,多绘画在器物的颈肩部,纹内一般绘有各种繁密的动植物纹样,因其借鉴于元蒙贵族服装上的肩部织绣纹样而来,故而得名。 大致可分为饱满和疏朗两类。
饱满类型
饱满类型的装饰,无论圆、琢器,全器被青花纹饰所覆盖,有的器身布满青花纹饰达8层之多,以此突出表现元青花的壮美之感。元青花饱满型装饰的另一种表现形式是通体以卷枝纹或海水纹为地,突出白色的花纹或在地纹上作菱形曲线开光,开光内绘一主题纹饰。这种饱满设计方法多在八棱器上体现,看似繁缛,实则安排有序,具有强烈的美学效果和时代风格。
疏朗类型
疏朗形式的装饰,讲究无论是圆、琢器的青花纹饰都由单独纹样构成,装饰画面疏朗,活泼自然。如日本大阪市立东洋陶瓷馆的青花龙纹玉壶春瓶,全瓶绘一条龙盘绕器身,画面简洁,给人以龙在无垠空间中自由飞腾之感,视觉效果极好。另一种疏朗纹饰是写实或写意的瓷画,画面较开阔。再有一些民间供器及殉葬品的青花纹饰就更为疏简豪放,用线条快速描绘图案,可谓一气呵成,别具一格。
元青花的纹饰中有几种较为规范,从而形成了元代纹饰的特色:
1、变形莲花瓣纹,俗称“八大码”,无论圆、琢器小器型的多以8个莲花瓣作装饰带,在每个花瓣内又加绘多种花纹,有朵花、朵云、火焰、杂宝等等。莲花瓣的画法元代风格较为明显,均用一道粗线和一道细线平行勾勒出轮廓线,每片花瓣间不相连,留有一定空隙。
2、花卉纹饰在元时多以莲花和牡丹为主,其次为菊花。这三种花的花与叶的绘画形式比较固定,牡丹花叶呈肥硕状,为尖辫形;莲花花叶呈带双翅的葫芦形叶片;菊花花叶为五叉的叶片。三种花朵都不填满色而有自然留白边现象。
3、栀子花为元青花中独特纹饰,五瓣形小花小叶状缠枝花多用作边饰。有关专家论证此花别名蘑卜花,传说为佛喜爱的花。
4、大多数青花盘的外壁及瓶、罐肩部装饰有缠枝莲花纹,盘外壁莲花为六朵者较多见。
5、瓶、罐肩部往往有青花云头纹,称为“云肩”。云头纹内多加饰海马、海莲、折枝花、麟麟等,又称垂云纹,是元青花上极具特色的装饰,其他时代少见。6、由浪花与海水组成的二方连续图案,在细线条描绘的海水纹中以粗实线勾绘浪花组成海浪纹饰,形成特色鲜明的元代海水纹。
7、蕉叶纹常作边饰或纹饰间的装饰带,画法讲究用粗线描绘蕉叶边线,再用细线描绘叶脉。 (一)主体纹饰
元青花的主体纹饰中,植物类有:牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等。除以上主花外,在组合图案中还出现牵牛花、山茶花、海棠花、月季花、枣花及萱草、灵芝、芭蕉或竹石葡萄、瓜果、草虫等作画面衬托。动物类有:龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等。其中元代龙纹极具特色,身躯细长如蛇,龙头呈扁长形,双角,张口露齿,细长颈,四腿细瘦,筋腱凹凸,爪生三指、四指或五指,分张有力,肘毛、尾鬃皆呈火焰状。
元青花中的人物纹别出心裁,并与戏剧相结合,将著名历史人物的故事情节移植到瓷器画面上,呈现一种新的艺术境界,具极强的感染力这是其他时代无法比拟的。
人物故事都绘于体型较大的器物,诸如盖罐、梅瓶、玉壶春瓶等。盖罐、梅瓶腹径较粗,作画面积大,多用来表现场面宏阔的题体。画面多置于器物中段的主体部位,视觉突出,给人以强烈的冲击力。玉壶春瓶颈肩,纤细,硕腹下垂,一般选择人物少、场画小的画面,如需要表现大的场面时,往往以全器作画。
此类题材主要有蒙恬将军、周亚夫细柳营、文姬归汉、昭君出塞、萧何追韩信、三顾茅庐、敬德救主、陶渊明爱菊等。绘有此类纹饰的青花瓷器质地细腻,釉色白而匀称,着色所用的氧化钴料,不论国产的青料,还是进口的苏泥勃青料,都很纯正。画工的绘画技艺高超。同时具备这些条件的瓷窑甚少,这也是人物故事青花瓷器较少的原因,若有,多数出于当时瓷艺水平最高的景德镇窑。此外,元代瓷器的装饰纹样与佛教艺术有结合,莲瓣、莲花、杂宝等几乎成为元青花瓷器上必有的装饰内容,说明了佛教艺术对工艺美术品的影响。
(二)辅助纹饰
元青花的辅助纹饰品种繁多,有图案性质的写实内容或几何纹样。明以后,青花瓷纹饰大多沿袭元青花画法,但略见变异。这种差别在辅助纹上有更为明显的反映,是鉴别元青花的重要佐证。
1、波浪
元青花上的波浪纹应用于大盘的边沿、盘内纹饰间的隔离及花卉纹的底纹。边沿采用波浪纹的大盘一般为菱边。
波浪纹由浪纹和波纹两部分组成。元青花上的浪纹以轻重变化的粗线勾勒,形状如“佛手”,如棕榈叶又如姜芽,称姜芽海水。波纹以极细密的线条画成,放射状或旋涡状,后者如人的指纹。浪与波之间有留白以增加空间感。有些波浪纹中加绘简笔朵花。
模印的花卉纹饰带有些以波纹衬地,作为相邻的波浪纹的延伸。
明初青花波浪纹已简化,浪纹用细线双勾中空,有的加绘细小圆圈以示浪花。波纹粗而疏,层层叠叠,汹涌起伏。已不见指纹状的旋涡。
2、变体莲瓣
莲瓣分写实性质的和抽象性质的,后者为变体莲瓣,有仰覆之别,应用很广。元青花上的变体莲瓣纹饰于瓶、罐类器物的颈部和胫部。每瓣独立,由外粗内细双框组成。内框细线一笔勾成,外框双勾后填色或粗线画成。粗线画成的分两笔,均从中间起笔。莲瓣肩部方折。内框线条和莲瓣内纹饰连笔。莲瓣内填杂宝(火焰、宝珠之类)、花卉(以莲菊为主)或云头,云头下加一圆圈。
明初变体莲瓣外框互相借用,肩稍圆柔,莲瓣内图案简单,有宝相花、旋涡纹等。
3、回纹
元青花上的回纹源自青铜器的云雷纹。单体绘制,自左上方起逆时针走笔,从外到内一般为套叠两框,也见单框。有变形回纹,笔画简化而不完整。
明初青花回纹两个一组,笔画相连,借用一条边线。明初回纹的另一种画法是整个饰带一笔完成,从外向里画后再逆向画出,开始第二个单位。
4、卷草纹
元青花上的卷草纹每一单位独立绘制,一正一反相接。也有的二上一下或一下二上相接。无中心波谷曲线,明初卷草纹先画一中心波谷曲线,在上伸发卷草纹,明中期起,有不画中心波谷曲线的卷草纹。
5、钱纹
元青花上的钱纹饰于盘沿口和瓶口等处,有整钱组成的装饰带,也有半钱交叉组成的饰带。钱纹以外圆内方为基本造型,有种种变化。有些钱纹中的方穿画成菱形,菱形每边加一点,如菱形饰带画法。
6、菱形
元青花上的菱形饰带画于盘的口沿或作瓶罐纹饰的间隔。圆口大盘一段用菱形饰带装饰边沿。每一单体为两个菱形套叠,有的在其间填青。内菱形中心和四边各有一点。
7、蕉叶
元青花上的蕉叶纹来源于商周青铜器的纹样,饰于瓶颈和下腹部。叶的中茎画至叶尖,一笔画成或两笔画成后填色。叶的边沿用细线勾勒后填色。叶脉细线勾勒。有单层和前后双层两种画法。
明初蕉叶纹中茎用两条平细线画至叶尖,不填色,永乐起叶的中茎已不到叶尖。叶纹细密如鱼骨。叶边如锯齿般尖细,轮廓线用复笔加粗。一般为前后双层画法。
8、如意云头
元青花上的如意云头为中间粗两边细的三条线画成,二阶,三阶,四阶均有。云头内纹饰稠密丰满,有细小的花卉纹、海水纹等,有些在此底上再画动物纹。
元青花如意云头有数种装饰方法:
(1)饰于器物上部的云头下垂(称云肩),饰于器物下部的云头上伸。一般由3个,4个或6个云头组成。
(2)饰于大盘盘心一周,云头向盘心伸展,云头间不相连,由6个三阶云头对称组成。
(3)由两个云头对接或4个云头相接组成“开光”,前者用于瓶腹,后者用于盘心。
明初如意云头以外粗内细的双勾线画成。云头间以简单的弧线相连而不用反向云头。云头缩小或大小相间分布。云头内绘简单图案,或折枝花或叶脉或填色。
明初青花另有用单个云头开光的装饰方法。
除上述纹样外,元青花的辅助纹饰还有鱼鳞纹、云纹、旋涡纹、三角带纹等形式。

《青花瓷花瓶》幼儿园大班美术教案

  作为一名人民教师,就难以避免地要准备教案,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。教案要怎么写呢?下面是我收集整理的《青花瓷花瓶》幼儿园大班美术教案,仅供参考,大家一起来看看吧。

《青花瓷花瓶》幼儿园大班美术教案1

   活动目标:

  1.欣赏青花瓷花瓶的花纹和图案,了解其纹样装饰特点,感受其独特的色调美和纹样美。

  2.养成耐心、细致的操作习惯。

   活动准备:

  1.幼儿和家长共同收集青花瓷花瓶实物或图片、画册等相关宣传资料,从中感受青花瓷花瓶的色调美和纹样美,初步了解一些中国传统装饰纹样的知识。

  2.每人一份操作材料:蓝色勾线笔和白色花瓶的底花瓶。

   活动过程:

  一、欣赏青花瓷花瓶照片,发现青花瓷花瓶的装饰纹样特点

  1.出示两张青花瓷花瓶照片,初步感受青花瓷花瓶的装饰纹样特点。

  师:请仔细看一看这两只青花瓷花瓶,你觉得青花瓷花瓶上的装饰花纹有什么特点?(引导幼儿欣赏青花瓷的色调美和纹样美。)

  师:这两只青花瓷花瓶上的装饰花纹、色彩怎样?

  师(小结):这两只瓷花瓶上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花,绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花瓷产生于唐代,是我国非常著名的瓷器。青花瓷只有青、白两种颜色,上面的装饰花纹干净、简洁,非常美丽。

  师:这些美丽的花纹都装饰在花瓶的什么部位?

  师:花瓶上人们往往会装饰上花边,我们称为花瓶边花纹,装饰花瓶边花纹的目的就是为了烘托花瓶心的主题花纹,让这只青花瓷花瓶看起来更美丽。古代的人们很聪明,把日常生活中人们熟悉的花草、动物、人物等各种美好的东西都画在了花瓶上。所以,这些瓷花瓶不仅具有实用价值,而且具有欣赏价值和收藏价值。

  2.出示两幅青花瓷花瓶图片,对比装饰纹样疏密不同的效果。

  师:这两只青花瓷花瓶选择的是同一个题材,是什么呢?(引导幼儿发现疏密不同。)

  师:青花瓷花瓶上的花纹画得密一点,内容丰富,花纹精致;如果瓷花瓶上的花纹画得疏一点,少一点,主题便很突出,图案很清晰,青花瓷花瓶看起来就显得特别简洁。

  二、观察青花瓷花瓶绘制步骤图,了解"青花花瓶"的绘制顺序与装饰要点

  1、。观察图示,熟悉"青花瓷花瓶"绘制的顺序。

  师:这是青花瓷花瓶的绘制步骤图,请你仔细看一看,绘制青花瓷花瓶时应该先画什么?再画什么?

  2、分析布局图示,了解青花瓷花瓶绘制的装饰要点。

  师(小结):花瓶的花纹可以画花朵、太阳、人物、动物等很多美好的东西。但是要注意将花纹或图案画在花瓶子上,画得饱满和圆润一点。边上的花纹要排好队,不能乱画。

  三、幼儿创作,教师巡回指导,可以根据幼儿能力差异,分别进行语言提示或示范指导。

  四、展示幼儿绘制的青花瓷花瓶,相互欣赏与交流

  1、展示幼儿的作品,请个别幼儿上前介绍自己的作品。

  2、采用幼幼互评、教师点评等形式进行讲评,重点围绕主题花纹设计、花瓶边花纹排列、整体布局、艺术审美等展开。

  备注:可以画:云纹,卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等花纹

《青花瓷花瓶》幼儿园大班美术教案2

   活动目标:

  1.欣赏不同形状、不同花纹的青花瓷花瓶,感受青花瓷花瓶的美。

  2.运用多种形式装饰青花瓷花瓶,体验创作的快乐。

  3.知道青花瓷是中国人发明的,增强民族自豪感。

   活动准备:

  1.准备不同形状花纹的实物青花瓷花瓶图片及相应的课件。

  2.白色卡纸剪成的花瓶形状、蓝色水彩笔、蓝色颜料、蓝色蜡光纸,剪刀、胶水等。

   活动过程:

  一、欣赏青花瓷花瓶实物、图片,初步感受青花瓷的美。

  (一)欣赏花瓶,感受花瓶上的图案美、花纹美。

  1.小朋友们,今天老师带来了许多花瓶,我们一起去看一看!

  (幼儿自由欣赏)

  2.(幼儿坐下后)提问:这些花瓶漂亮吗?哪儿漂亮?

  (教师从三个方面进行小结)

  3.瓶身上有什么?有哪些图案?

  4.瓶颈上有什么?

  5.瓶口上有什么?

  (他喜欢这个花瓶,那你喜欢哪个呢?除了有漂亮的图案,你还看到了什么么图形和线条?)

  小结:花瓶上可以装饰漂亮的图案、吉祥的花纹,用不同线条进行组合,还可以画出有故事情节的画儿。

  (二)观察花瓶,寻找这些花瓶的共同特征。

  1.小朋友们再仔细观察这些花瓶,他们有什么相同的地方?

  2.每只花瓶上都有图案、花纹,这些图案、花纹是什么颜色的?

  3.小结:这些花瓶都是白色的底蓝色的花所以叫青花瓷花瓶。青花瓷是元代时期景德镇瓷工创造发明,是我们中华民族珍贵的瓷器。

  二、出示课件,了解青花瓷花瓶的生产过程。

  1.今天,老师就带你们去景德镇去看一看,看看叔叔们是怎么制作青花瓷花瓶的?

  2.瞧,这就是美丽的景德镇,漂亮的青花瓷花瓶整整齐齐的排列在场地上。你认为这些漂亮的.花瓶是怎样制作的呢?(幼儿举手发表)到底是怎样制作的,我们一起来看一看吧!

  3.青花瓷花瓶制作过程。

  (1)淘炼胎土。工人叔叔先要在瓷土中淘洗出大部分杂质,这样烧成的瓷器才会坚致细腻白润。

  (2)制胚。淘洗好的瓷土制成各种形状的花瓶放置晾干。

  (3)绘画。a.提问:叔叔在干什么?

  b.提问:叔叔画出了什么?

  c.等花瓶干燥后,用青花料绘制图案。

  (4)罩釉。把已经画好纹饰的瓷胚外面罩上一层釉水。

  (5)烧制。最后就是将罩釉后的瓷胚经高温烧制,釉下的青花料就呈现出美丽的蓝色。这样美丽的青花瓷花瓶就制作好了。

  三、讨论创作材料、幼儿创作。

  1.今天我们也来当一回设计师,来设计青花瓷花瓶。

  2.你准备怎样设计你的花瓶呢?(幼儿自由回答)

  3.那你们花瓶上的图案、花纹是什么颜色的呢?

  小结:对,因为我们的青花瓷花瓶就是白色的底蓝色的花。

  4.今天,老师给你们准备了花瓶、记号笔、蜡光纸、颜料、油画棒等材料。请你们选择自己喜欢的材料设计青花瓷花瓶。注意,你的设计要有创意呦! (幼儿操作,教师指导。)

  5.设计好的小朋友可以把你的作品送到前面的展台上还可以去参观一下别的小朋友的作品。

  四、展示分享评价作品。

  谈话:瞧,小朋友们设计的花瓶真漂亮!大家快来欣赏呀!(幼儿围绕在老师身旁)哟,这只花瓶真特别,是那位设计师设计的?请你来介绍一下自己的花瓶。(邀请2~3位幼儿)我们把这些漂亮的花瓶放到教室里,让更多的小伙伴们来观赏吧!

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了,希望对你有用

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